À la place du coeur Director/a: Robert Guédiguian País: Francia Duración: 112 minutos Año: 1998 Con Christine Brücher, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin. Guédiguian retorna aquí a su ambiente de barrio marsellés para instalar una historia de amor interracial inspirada en James Baldwin que originalmente transcurría en los Estados Unidos. Cálida y humana, con sus puntas de crítica social.
Director/a: Affonso Uchoa y Joao Dummans País: Brasil Duración: 98 minutos Año: 2016 Con Aristides de Souza, Murilo Caliari, Glaucia Vandeveld. Joven pobre de Ouro Preto descubre el diario de un obrero muerto en un accidente. Su lectura lo mete en la vida del otro, en un proceso de autodescubrimiento que también revela las contradicciones y las alienaciones del Brasil.
Dir:Javier Izquierdo.
Ecuador 2016. -71 min. (Digital).
Este falso documental explora la vida del mítico escritor ecuatoriano Marcelo Chiriboga, quien supuestamente fue una figura importante del boom latinoamericano, el fenómeno literario de la década de 1960. Todo lo relativo a Marcelo Chiriboga resulta bastante llamativo, ya que este personaje fue una creación de otros dos escritores del boom: Carlos Fuentes y José Donoso. En una entrevista concedida a El comercio de Ecuador, Carlos Fuentes manifestó lo siguiente: “Como no hubo un escritor ecuatoriano del ‘boom’ entonces José Donoso y yo inventamos un escritor ecuatoriano que se llama Marcelo Chiriboga. Marcelo Chiriboga aparece en muchas novelas de José Donoso y mías. A veces enamora señoras, a veces se muere, otras resucita. Por lo menos ese favor le hicimos a Ecuador: le dimos un miembro del ‘boom’. Por ahí anda Chiriboga. Y, a lo mejor, hasta nos sobrevive…”. A través de entrevistas, visitas a distintas ciudades, material de archivo y el libro más importante del mítico escritor (La línea imaginaria), se teje un rompecabezas que borra los límites entre realidad y ficción. La figura de Chiriboga termina siendo una excusa para explorar varios temas relacionados a la identidad de Ecuador como país: su pasado bélico, los complejos y los conflictos de su ideario nacional, las sucesivas dictaduras, el exilio y el movimiento literario. Desde el humor y la ironía, esta película nos invita a descubrir ese país que fue, el cual contiene muchas de las claves para entender su presente. El director Javier Izquierdo nació en la ciudad de Quito, Ecuador, en 1987. Estudió Comunicación Social y Literatura en universidades quiteñas y trabajó como periodista y fotógrafo freelance. En 2003 presentó el documental Augusto San Miguel ha muerto ayer, sobre la figura del primer cineasta ecuatoriano. Es guionista del cortometraje de ficción chileno Una cama y del documental Instantes de campaña.
La Sra. Géquil es una maestra tímida despreciada tanto por sus compañeros de trabajo como por sus alumnos. Una noche de tormenta, un rayo la alcanza y pierde el conocimiento; cuando recobra el sentido, Madame Géquil se siente completamente cambiada… y la aparición de la peligrosa Madame Hyde pronto afecta a sus métodos de enseñanza. Isabelle Huppert obtuvo el premio a la
Emmanuelle Blachey es una brillante ingeniera que ha conseguido escalar y finalmente entrar en el comité ejecutivo de su empresa, el gigante francés de la energía. Un día, una red de mujeres influyentes le propone ayuda para conquistar la dirección de una importante empresa que cotiza en bolsa. Esto la convertiría en la primera mujer en ocupar un puesto de tal calibre. Pero en las esferas aún dominadas por los hombres, los obstáculos de tipo profesional y personal se multiplican. La conquista se anunciaba triunfal, pero en realidad se trata de una guerra.
Ganadora de dos Premios Florencio 2019 (Bienal de Teatro del Interior) a Mejor Espectáculo y Mejor Dirección. Premio de Asociación de Teatros del Interior a Mejor Espectáculo, Mejor Actriz, Mejor Ambientación Sonora, Mejor Escenografía y Mejor Maquillaje.
Inspirada en el circo criollo, expresión única y original del Río de la Plata que supo combinar el circo con el teatro. Centra su historia en “los olvidados”, excluidos del sistema, marginados que se expresarán a través del humor, la fantasía y la magia circense. Disfrutarán de los famosos números: la célebre y sin rival Gorda Hércules, El Gran Mago, el Cusifai. Luego veremos a una pequeña e insignificante llorona, cómica y golpeada. Y por supuesto la siempre sensual y exótica Nesbia-Selbia. Ameniza el espectáculo el único, el gran Payaso Pepino. En la segunda parte, disfrutarán de una pieza exquisita del más puro teatro: “Il morto qui parla”.
Luce Mangione revive los episodios más intensos e increíbles de su vida, desde los diecisiete años hasta poco antes de su muerte a los setenta y seis. Nacida de padres italianos fascistas, muy pronto reniega de su familia, se va de su casa y se convierte en una implacable activista política y luchadora por los derechos de los trabajadores. Su posterior obra como escritora atravesó fronteras y constituye uno de los testimonios más asombrosos de la experiencia femenina durante la Segunda Guerra Mundial.
Espectáculo seleccionado por el Programa de Fortalecimiento de las Artes de IM.
Dos nominaciones a los Premios Florencio 2018: Espectáculo de comedia y Dirección.
Sara, una directora teatral, hereda una valija donde encuentra cartas, ropa, indumentaria y una colección de revistas “Para Ti” de los años 20. Al leer el contenido de las cartas y el correo de lectoras de las revistas descubre una historia.
Junto con dos actrices y una gata recién llegada reescribe la historia a partir de los retazos que tiene, jugando con sus ideas, sus suposiciones, su humor y sus afectos.
No es fácil encasillar a Bernardo Bertolucci, quien falleció el pasado 26 de noviembre en Roma. Nacido en Parma en 1941, su edad lo convierte en un epígono más joven que lo ha dado en llamarse la terza generazione del cine italiano, el conjunto de cineastas, algo mayores que él, que intentaron hacia fines de los cincuenta reverdecer los marchitos
Retomando el éxito de Help! presentado en 2015, la Orquesta Juvenil presenta este concierto para apoyar su próxima gira internacional.
Será una noche inolvidable que conjuga orquesta, banda y arreglos sinfónicos de algunos de los temas más emblemáticos de The Beatles, Pink Floyd y Queen.
Teatro físico.
Como quien tira de una cuerda que se romperá… tirar, tirar. Jugar con los límites, enfrentar los desafíos y balancearse en el peligro. Atraída por escuchar el sonido del estallido contra el suelo, congelar ese momento de placer-dolor y contemplar cada fragmento en el aire, cada partícula posee un rumbo y aptitudes filosas, cortando a quien ose pisarlas, tajar la piel y presenciar las lágrimas de sangre. Una historia como tantas… una vida con sus regocijos e infortunios, reflexionar el tabú sin juzgar. Luchar por salvarse o perderse entre escamas…
