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Agosto en Cinemateca

Mylene |

Agosto en Cinemateca

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Los estrenos en agosto son:

Frágil como el cristal, de Marco Valenti. Nicola escribe su primera obra de teatro a partir de su relación con Franca, una joven actriz a quien conoce una semana antes de irse de Montevideo. Durante los ensayos, atraviesa una crisis que mezcla su presente y la ficción. Sofía y Mateo, actores de la obra, interpretan ese vínculo inconcluso.

 

Un poeta, de Simón Mesa Soto. Un poeta mayor guía a Yurlady, una adolescente talentosa, aunque duda sobre exponerla al mundo de la poesía. Su propia carrerquedó estancada, lo que lo convirtió en un escritor desconocido.

 

La cronología del agua, de Kristen Stewart. Resulta un ejercicio de lenguaje cinematográfico rompedor y con un sentido narrativo certero. Conquista la fascinante manera de contar la infancia, el curso de los traumas, la formación como poeta, la búsqueda del poliamor y las parejas sucesivas de un personaje femenino en palpitante evolución, a quien pone rostro y cuerpo durante sus más de dos horas, y en casi cada plano, una magnífica Imogen Poots. También abruma el conocimiento que Stewart posee de la Norteamérica de los años sesenta y setenta y de la contracultura. La película parece respirar por todos sus poros las influencias de Philip Roth y de Ken Kesey, encarnado aquí por Jim Belushi, así como la densidad, nada complaciente ni oportunista, con la que transita temas como los abusos paternos. Su film construye una historia y una época. Además, destila los braceos por la supervivencia de su protagonista, nadadora a contracorriente y vanguardista sin saberlo. Queda claro que ha nacido una mirada de cineasta que ha llegado para quedarse. Las razones para admirar a la Kristen Stewart actriz no merecen explicación. Pero lo que ahora toca es hacerle espacio a la creadora total.

 

 

Laguna, de Šarūnas Bartas. En la costa del Pacífico de México, en la tierra que Ina Marija había elegido como su hogar antes de morir prematuramente, su padre y su hermana menor, Una, emprenden un viaje siguiendo sus pasos. Allí, en medio de la extraordinaria y resiliente naturaleza de los manglares, en una laguna azotada por huracanes, pero que renace perpetuamente, comienzan a navegar por el delicado terreno del duelo. Šarūnas Bartas, director de la película, expone sus emociones en un acto de transmisión, permitiendo una reconstrucción anclada en los ciclos naturales de la vida y la naturaleza. Una hermosa y triste exploración de la relación entre un padre y sus hijas, que combina documental y ficción con un resultado a menudo emocionante, en la que el director lituano Bartas exhibe una vez más una considerable sutileza para indagar en los pliegues de la condición humana.

 

Enzo, de Robin Campillo. Enzo, de 16 años, desafía las expectativas de su familia burguesa al comenzar una pasantía en albañilería, un camino muy alejado de la vida prestigiosa que habían imaginado para él. En su elegante villa del soleado sur de Francia, las tensiones aumentan mientras las preguntas insistentes y las presiones pesan sobre el futuro y los sueños de Enzo. Sin embargo, en las obras de construcción, Vlad, un carismático compañero ucraniano, sacude el mundo de Enzo y le abre la puerta a posibilidades inesperadas. Uno de los mayores aciertos del film es la manera en que nos hace convivir con la incomodidad y la incertidumbre del protagonista. Visualmente, Enzo apuesta por una cámara cercana y por planos cerrados que refuerzan la sensación de intimidad. El director Robin Campillo muestra —como ya hizo en Eastern Boys o en 120 pulsaciones por minuto— una sensibilidad notable para trabajar con actores jóvenes, logrando interpretaciones naturales y orgánicas. La película, trabajo póstumo en el guion del gran Laurent Cantet, inauguró la Quincena de los Cineastas en el pasado Festival de Cannes.

 

Mi nueva forma de ver, de Andrés Varela y Lucía Gaviglio Era una madrugada de septiembre en Maastricht, Países Bajos, cuando uno de los neurólogos entró a la sala de emergencia para informar que Lucía había sufrido varios infartos cerebrales. Durante quince días de insoportables dolores de cabeza y vómitos, había padecido la omisión de un sistema de salud deficiente que la devolvía a casa con dosis de paracetamol, hasta que una mañana dejó de reconocer su entorno. El lado izquierdo de su cuerpo, al igual que su vista, dejó de funcionar. Milagrosamente logró sobrevivir. Luego de varias idas y venidas, le diagnosticaron síndrome reversible de vasoconstricción cerebral, así de extenso, así de curioso: un caso en un millón. Lucía (46) es una productora de cine uruguaya que se mudó con su familia a Maastricht para compartir un año juntos antes de que la vida dividiera sus caminos nuevamente. Al salir del hospital pasó varias semanas en centros de rehabilitación e inició el proceso de recuperar su cuerpo y su identidad antes de volver a casa. Ocho meses después regresó a Uruguay. Esta película es un relato sobre la resiliencia, pero también sobre los cambios y los descubrimientos. Es la historia de Lucía, una mujer en su viaje hacia una nueva vida.

 

Este mes llegan a nuestras salas dos festivales: Divercine y el 26.o Festival Internacional de Escuelas de Cine.

Divercine 2026 | Festival Internacional de Cine para Niños y Niñas
26 Festival Internacional de Escuelas de Cine

DIVERCINE tiene lugar anualmente con el objetivo de acercar a niños y niñas del Uruguay una diversa selección de obras audiovisuales de diferentes rincones del mundo. Divercine existe desde 1992 y es el festival internacional de cine para niñas y niños más antiguo de América Latina.

Mediante la exhibición de diferentes contenidos de calidad y la realización de talleres y actividades vinculadas a la expresión a través del medio audiovisual, Divercine se propone inspirar y empoderar a las infancias del Uruguay.

El festival presenta una programación especialmente pensada para las franjas etarias de 4 a 6, 7 a 9 y 10 a 12 años, con el fin de acercar propuestas que entretengan, interesen y se adecuen a cada etapa del desarrollo de niños y niñas. La programación por edades también pretende ayudar a madres, padres, educadores y adultos de referencia, en general, a elegir a qué funciones del festival querrán asistir.

La Escuela de Cine del Uruguay (ECU) y Cinemateca Uruguaya tienen mucho gusto en anunciar la selección oficial de cortos a concurso en el 26.o Festival Internacional de Escuelas de Cine (FIEC), que tendrá lugar del 18 al 21 de agosto de 2026 en Cinemateca y Sala Zitarrosa, con posteriores exhibiciones itinerantes en el interior del país.

La selección 2026 incluye 49 cortometrajes realizados por estudiantes de 44 escuelas de cine de 28 países: Alemania, Argentina, Austria, Bélgica, Brasil, China, Colombia, Cuba, Eslovaquia, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, Hungría, India, Irlanda, Israel, Italia, Marruecos, México, Polonia, Reino Unido, República Checa, Rusia, Suecia, Suiza, Uruguay y Venezuela. Diez de esos cortometrajes representan a seis instituciones de formación de Uruguay, tanto públicas como privadas.

Como es tradicional, y antes de las exhibiciones de cortos a concurso, el Festival ofrecerá actividades paralelas dirigidas a estudiantes de cine y audiovisual de todo el país, egresados recientes de los diferentes centros de formación, profesionales y trabajadores del sector, y por supuesto a todo público interesado.

Esta edición del festival contará con dos clases magistrales, a cargo de los cineastas Clarisa Navas (Argentina) y Marcus Vetter (Alemania) y una mesa redonda sobre inteligencia artificial y su impacto en la industria audiovisual.

Todas las funciones y actividades del FIEC son con entrada libre y gratuita.

Más información: www.ecu.edu.uy / festival@ecu.edu.uy

 

Te recordamos que tenemos un cómodo parking en el subsuelo de Cinemateca ubicado en Bartolomé Mitre 1224 (casi Reconquista). Los socios de Cinemateca tienen 3 horas gratis, a partir de las 16 h, presentando su entrada y los espectadores tienen una tarifa bonificada del 50 %, presentando su entrada.

Además, el estacionamiento funciona para público en general de lunes a domingo de 7:30 a 23:30.

Contacto con el Parking: parking@cinemateca.org.uy
2915 70 63. Más información en cinemateca.org.uy/parking

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