Novedades de El Galpón. Julio 2023.

Con motivo de los 50 años del golpe de Estado y la huelga general Teatro El Galpón presenta:

 

SIN PALABRAS: un recorrido hacia la libertad.

Realizamos una intervención en el edificio del Teatro El Galpón, inspirada en el libro Tiempos de dictadura de Virginia Martínez, para la cual contamos con el apoyo y la participación de UdelaR, IM (Departamento de Cultura), CdF (Centro de fotografía de Montevideo), TV Ciudad, PIT-CNT, FAMIDESA (Madres y Familiares de Detenidos Desaparecidos), CRYSOL, FUCVAM, FEUU, AGADU, DAECPU, SUA , FUTI, AYUÍ, Ediciones de la Banda Oriental, MUMI (Museo de las Migraciones), MUME (Museo de la Memoria), Cinemateca Uruguaya.

Se trata de un recorrido que construye un relato histórico de los sucesos entre el 27 de junio de 1973 y la apertura democrática. La propuesta apunta a la recreación de la época, estimulando nuestros sentidos audiovisuales y recurriendo a una exigente recopilación de los diversos materiales históricos.

Es una instalación vinculada al teatro, pero no es una obra teatral, ni hay personajes ni personas de carne y hueso. Hay espacios del recorrido desconocidos para el público en general, que tendrá la oportunidad de conocer desde esta experiencia sensorial única, diferente y emocionante.

SIN PALABRAS: un recorrido hacia la libertad
El recorrido tendrá dos horarios por día, de jueves a domingo:
De jueves a sábado, 19.00 y 21.00 h
Los domingos, 17.30 y 19.30 h
La entrada es libre con cupo limitado, por lo que se puede retirar en Tickantel y en boletería del teatro. (Horario de boletería: martes a sábados de 18 a 21 h. Domingo de 17 a 19 h.)

Equipo creativo: Lala Severi, Walter Tournier, Osvaldo Reyno, Octavio Podestá, Carlos Palleiro, Hernán Tajam, Guillermo Casanova, Fernando Condon, Martín Blanchet, Julio Sanchez, Daniel Bolioli, Gerardo Mantero y Dante Alfonzo.

Realización: Dante Alfonzo, Alicia Alfonso, Anael Bazterrica, Andrés Guido, Camila Cayota, Camila Durán, Gianna Prenol, Giuliano Rabino, Gisella Marsiglia, Lila García, Lucil Cáceres, Marcos Acuña, Serrana Ibarra y Vladimir Bondiuk; Sebastián Bednarik, Diego Parodi y Andrés Varela, de Efecto Cine.

Equipo de investigación: Anaclara Alexandrino, Anael Bazterrica, Gianna Prenol, Rodolfo Da Costa, Rodrigo Tomé, Silvia García, Soledad Lacassy, Marcos Flack, Gisella Marsiglia.

Equipo de producción: Solange Tenreiro, Marcos Acuña, Marcos Zarzaj, Camila Cayota, Rodrigo Tomé.

Dirección general: Héctor Guido.

Teatro / Producciones de Teatro EL GALPÓN

Consentimiento
De Nina Raine. Traducción: Stefanie Neukirch
Dirección: Lucio Hernández
Sábados y domingos en la Sala Atahualpa.

Eduardo y Tomás son abogados. La vida los enfrenta en un caso de violación en el cual uno defiende al violador y el otro a la víctima, una mujer cuya vida parece muy lejana a la realidad de ambos. Pero en sus casas y en sus respectivas vidas, la verdad empieza a desafiar todas las versiones que se construyeron sobre ella, imponiéndose sin medir costos ni consecuencias.

¿Por qué se dice que la justicia es ciega? ¿Es por su imparcialidad? ¿O por su estrechez de miras?

Consentimiento es una obra potente, dolorosa y cómica a la vez. Nina Raine pasa la evidencia por el colador de la justicia, y es la propia justicia la que termina sentada en el banco de los acusados.

Elenco: Estefanía Acosta, Soledad Frugone, Soledad Lacassy, Claudio Lachowicz, Moré, Guadalupe Pimienta, Pablo Robles. Escenografía: Gustavo Petkoff, Vestuario: Mariana Pereira. Iluminación: Sebastián Marrero. Producción Ejecutiva: Luciana Viera. Una producción de Teatro El Galpón.

 

Esta gaviota no es de Chéjov

últimas 2 funciones

Dramaturgia y dirección: Felipe Ipar.

Sábado 1 y domingo 2 de julio en la Sala Cero.

Una compañía en decadencia representa La gaviota de Chéjov, pero esta obra es todo lo que Chéjov no escribió.

A medida que el tiempo avanza y retrocede, donde algunos de los personajes se van enredando en historias de amores no correspondidos, se preparan para una nueva temporada de funciones, al mismo tiempo que se aclaran y se afirman que Esta gaviota no es de Chéjov, se preguntan: “¿será que el público vuelve a creer en nosotros?”

Elenco: Camila Cayota, Bernardo Trías, Andrés Guido, Sofía Tardáguila, Anaclara Alexandrino, Sebastián Serantes, Claudia Trecu De Lucía. Diseño de espacio y utilería: Nicolás Cabanelas. Diseño lumínico y sonoro: Flor Guerra. Diseño de vestuario y caracterización: Agustín Rabellino. Asistencia y realización sonora: Rodrigo Curbelo. Producción sonora: La Cáscara. Realización escenográfica: Taller Gandulfo. Coreógrafo: Marcos Ramírez Harriague. Diseño gráfico y visual: Enzo Vogrincic. Fotografía: Alejandro Persichetti. Colaboración artística: Enzo Vogrincic. Ayudante de dirección: Marcos Acuña. Producción ejecutiva: Ángeles Vázquez. Una producción de Teatro El Galpón.

El Galpón de los niños / teatro para las vacaciones de invierno

ATENCIÓN: al cierre de esta edición se anunció el cambio de fechas de las vacaciones realizado por el CODICEN, por lo que la programación para niños está sujeta a CONFIRMACIÓN o REPROGRAMACIÓN.

El Monstruo de colores va a la escuela
de Anna Llenas
Versión y dirección: Dante Alfonso
Funciones: del sábado 15 a domingo 23 de julio, hora 11.00.

Nuestro amigo el Monstruo de colores vuelve con una nueva aventura. Quienes lo conocemos y sabemos interpretar sus estados de ánimo veremos que otra vez se ha hecho un lío con las emociones, pues no sabe con qué se encontrará en su primer día de escuela.

Elenco: Camila Durán, Camila Cayota, Giuliano Rabino, Andrés Guido.

 

El Principito
De Saint Exupèry
Dirección: Serrana Ibarra Alemañy
Funciones: del sábado 15 a domingo 23 de julio, hora 15.00.

Una obra que acaricia el alma y la abriga, que nos brinda una mirada crítica del mundo y, a su vez, de esperanza, de que la amistad se construye y el amor es lo que nos da sentido de existencia.

Elenco: Santiago Lans Gahn, Vladimir Bondiuk Petruk, Martina Buquet Ibarra.

Entradas para El Galpón de los niños: A CONFIRMAR
Generales: $500 (anticipadas hasta el 9/7, $400). Mayores de 60 años y estudiantes:
$250. Socio Espectacular y El Galpón: entrada libre. BROU: 2×1.
Política de menores: a partir de los 2 años todos los niños pagan entrada.

 

TEATRO INVITADO PARA NIÑOS – A CONFIMAR

La mudanza
Dramaturgia y dirección:  Melanie Catan
Del 15 al 22 de julio, hora 15.30, en la Sala Atahualpa.

Socio Espectacular 50 %, con cupo limitado.
Venta presencial en efectivo. Venta web: BROU, Santander, BBVA, Banque Heritage, Scotiabank, Itaú, Bandes, HSBC.

Política de menores: a partir de los 3 años todos los niños pagan entrada.

Mariu vive en Solís de Mataojo. Mientras se prepara física y emocionalmente para mudarse a la capital del país junto a su tía, su primo Bocha la ayuda y acompaña en el proceso. Haciendo cajas se encuentran por casualidad con un cassette que relata, de manera entrecortada, un histórico partido de fútbol. Junto con la ayuda de Francesca investigan el relato que han escuchado. Es así que llegan a la radio del pueblo para develar el misterio y cumplir un nuevo récord. Mariu, Bocha y Franche deciden que lo más importante es encontrar respuestas y divertirse en el camino hacia ellas.

La mudanza, una obra de teatro con música en vivo para toda la familia. En escena: Sofía Tardáguila, Julieta Barmaymon, Martín Bechi, Bruno Travieso, Gabriela Posada.

Teatro / ESPECTÁCULOS QUE VISITAN NUESTRA SALA

Los lugares intermedios
De María Eugenia Puyol
Dirección: Soledad Lacassy

ÚLTIMAS 2 FUNCIONES: jueves 6 y viernes 7 en la Sala Atahualpa.

Elisa se niega a hablar del dolor que atraviesa. Como ella, cinco jóvenes lidian con sus duelos y con el peso de sus decisiones. La obra presenta situaciones en las que los personajes, al habitar estos lugares de paso, se ven enfrentados a sí mismos en la realidad que les toca vivir.

Una historia hecha retazos, entre lo que fue y lo que está por llegar, que nos habla de la posibilidad de recuperarse de las heridas, de subsanar la injusticia y del poder de la amistad y el amor.

Elenco: Camila Giannoti, María Eugenia Puyol, Lucía Rossini, Gerónimo Bermúdez, Mauricio Delgado, Rodrigo González. Diseño de escenografía: Lucía Godoy. Diseño de iluminación: Renata. Diseño de vestuario: Gianna Prenol. Diseño gráfico: Camila Durán. Producción: Vladimir Bondiuk Petruk.

 

PODRÍAMOS Y LA NIEVE
Dramaturgia y dirección: Melanie Catan
ÚLTIMA FUNCIÓN: jueves 6 en la Sala Cero.

M y D se toman de las manos y miran hacia adelante. No es futuro lo que ven, sino un nuevo mensaje en el contestador que abrirá, sin invitación, una nueva conversación sobre sus propias dudas y certezas con respecto al amor. La obra nos sumerge en la vida de dos protagonistas en sus treintas mientras exploran y peregrinan emocionalmente.

Obra con música en vivo. Drama romántico.
Elenco: Sofia Rivero y Gabriel Pereira.

 

 

 

 

 

ESPECTÁCULOS QUE VISITAN NUESTRA SALA

Música, poesía y teatro

 

Ni discos de Canaro
Una nueva edición del espectáculo que reúne a Eduardo Nogareda, Colomba Biasco y Diego Cubelli.
Miércoles 5 de julio, hora 20.00,  en Sala Cero.
Socios: entrada libre, con cupo; y cubierto este, 50 %.

Se trata de un espectáculo que involucra un proceso creativo en clave de diálogo multidisciplinario entre las obras más recientes de los poetas y músicos Eduardo Nogareda (Faltan datos, Editorial Yaugurú, 2020), Colomba Biasco (Pétalos dispersos, 2021) y Diego Cubelli (Rasga lo blando, Editorial Yaugurú, 2021).

Con tres voces y dos instrumentos musicales, este proyecto colinda con el teatro poético. Ni discos de Canaro articula los lenguajes del bandoneón, la guitarra, la palabra cantada, la palabra dicha y la gestualidad.

Inspira este espectáculo la ilusión de poner a la poesía en escena. Los textos utilizados expresan la hondura de las emociones humanas. Las canciones y los poemas registran ausencias, recuerdos de infancia, ilusiones, amores y desamores.

 

Teatro

Ainara de Guernica
Autoría y Dirección: Sandra Massera
Desde el 22 de julio, los sábados y domingos en Sala Cero.

A las cuatro y veinte de la tarde del 26 de abril de 1937 la casa de Ainara saltó por los aires. Era lunes, día de mercado en Gernika. Esta es la historia de una mujer que nos cuenta su experiencia de ese día cuando tenía doce años, el exilio, su militancia antifranquista y, finalmente, la llegada a un lugar donde esperaba por fin encontrar un poco de paz: el Uruguay de los años 70.

Actuación: Anael Bazterrica. Escenografía: Dante Alfonso. Iluminación: Álvaro Domínguez.

 

 

 

 

Sala de Exposiciones Espacio Nicolás Loureiro

AFICHES CON MEMORIA

Carlos Palleiro

Posiblemente no exista espacio más apropiado para una muestra de afiches (carteles, para los mexicanos) de Carlos Palleiro que el Teatro El Galpón.

Antes que nada, porque la relación entre la institución teatral y Palleiro viene desde los años 60, cuando diseñó varios afiches para las obras teatrales; y se extendió y amplió en el exilio mexicano, que institución y diseñador compartieron.

A esto hay que sumarle el nombre de la Sala, Nicolás Loureiro, ya que el Cholo fue amigo personal de nuestro diseñador, y colega con el cual mantenía una concordancia conceptual sobre cómo encarar su profesión.

A todo esto, la muestra se da en el marco de los 50 años del golpe de Estado en Uruguay. Y si hay un diseñador uruguayo donde lo político se hace claramente presente en su obra es en Carlos Palleiro. Incluso lo político fue la puerta de entrada a la profesión, ya que él llega al diseño como militante político.

Curador: Gustavo Wojciechowski (Maca)

Horarios de la sala: lunes a viernes, de 10 a 19 h. Sábados, de 18 a 21 h. Domingos, de 17 a 19 h. Esta muestra va hasta el 4 de agosto.

 

 

NOTICIAS

La 2.^da temporada de Temporario finaliza este VIERNES 7 de julio

La serie de ficción de Teatro El Galpón, en coproducción con Lavorágine Films, se emite los viernes a la hora 23.00 en Canal 10.

 

El viernes 7 de julio se emitirá el último episodio, titulado: La primera.
Guion y dirección: Federico Borgia.
Coach: Marina Rodríguez.
Elenco: Myriam Gleijer, Luis Fourcade.

 

Alma y Alberto, dos octogenarios viudos, salen juntos por primera vez. Después de ver una película triste en el cine, Alma lo invita a su apartamento con la intención de remontar una noche que no empezó bien. Durante el encuentro, atravesado por la ilusión, la ternura y la torpeza, deberán desentrañar un misterio: ¿es posible comenzar una historia después de los ochenta?

Temporario es una serie de ocho capítulos unitarios que tienen lugar en un apartamento de alquiler temporal y los protagonistas serán, entonces, sus circunstanciales habitantes.

Basado en una idea original de Esther Feldman, y con su asesoramiento y el de José Miguel Onaindia. La dirección general está a cargo de Guillermo Casanova.

Natacha López, Pierino Zorzini, Marcos Zarzaj y Héctor Guido en la producción ejecutiva.

Anael Bazterrica en la coordinación de guionistas: Rodolfo Santullo, Josefina Trías, Gabriel Calderón, Marianella Morena, Ana Guevara, Federico Borgia y Carlos Morelli.

Directores de episodios: Guillermo Casanova, Micaela Solé, Pablo Dotta, Carlos Morelli, Federico Borgia y Diego “Parker” Fernández.

El elenco de Temporario es del Teatro El Galpón y artistas invitados.

Todos los episodios ya emitidos pueden verse en el Portal Espectacular con acceso libre para los socios: https://portalespectacular.uy/home

 

EN AGOSTO ESPECTÁCULO A LA VENTA CON DESCUENTO PARA SOCIOS:

 Miguel de Molina al desnudo
(Teatro con canciones. Actor y pianista)

Viernes 11 de agosto, hora 20, en la Sala Atahualpa. SOCIOS: 50 %, con cupo limitado.

 

Miguel de Molina es la mejor encarnación que ha dado España de la sugerente mezcla entre vanguardia y tradición. Ponía pasión y amor sobre el escenario, pero resultó molesto para muchos por ser un fenómeno de masas, de izquierdas y abiertamente homosexual.

Artista de raza, se vio obligado a emigrar a Argentina.

Miguel de Molina al desnudo parte de la fantasía de un Miguel que vuelve a España después de 50 años de exilio en Argentina, para ofrecer una rueda de prensa y contar su verdadera historia; tan desconocida, manipulada y tergiversada en su patria natal.

 

PRESENTACIÓN DEL LIBRO

Dicen las raíces.
Mujeres en la dictadura uruguaya, de azul cordo

Miércoles 5 de julio, hora 19.00, en Sala Atahualpa.

Entrada libre hasta completar aforo.

Participan: Azul Cordo, Carolina García, Myriam Gleijer y Luisina Ríos.

 

SINOPSIS

Con una mirada singular, rigurosidad y gran calidad literaria, Dicen las raíces reúne una serie de perfiles de mujeres uruguayas cuyas historias tienen, al menos, un aspecto en común: todas fueron signadas por la oscuridad de la dictadura y sus silencios punzantes.
En este libro, la periodista e investigadora Azul Cordo recoge los testimonios de Circe Maia, Myriam Gleijer, Luisa Cuesta, Belela Herrera, Mariana Zaffaroni, Alicia Lusiardo, Karina Pankiévich, Gloria Álvez, Sara de La Teja y Leticia De Ávila, piezas clave en la reconstrucción de la memoria de nuestro país.

“Insumisas, irreverentes, siempre intensas, las mujeres elegidas por Azul Cordo se recortan como haces de luz en la ominosa década dictatorial. El libro es, a la vez, un delicado ejercicio de memoria y un vibrante relato construido con las mejores herramientas del periodismo y de la literatura, que la autora domina por igual.”

 

Virginia Martínez

“En la confluencia de género y memoria, Azul Cordo construye, en Dicen las raíces, los perfiles de un puñado de uruguayas emblemáticas. Los he leído con felicidad, al galope sobre una prosa límpida que nunca pierde su elegancia. Curiosa por vidas que no conocía y también por la de mi admirada Circe, que le ha contado a ella —maestría de entrevistadora— lo que no le había contado a nadie.” Maria Teresa Andruetto

“Azul Cordo dice y deja decir, piensa y hace pensar. Escribe con el corazón en la boca, pero nunca pierde el tino. Acierta una y otra vez, y me ayuda a recordar que siempre hubo un nosotros y que, por fortuna, también soy ellas, esas raíces. Once mujeres para mi esperanza.” Fernando Butazzoni

 

La autora

AZUL CORDO

(La Plata, 1985) es periodista, egresada de la licenciatura en Comunicación Social de la
Universidad Nacional de La Plata y diplomada en Igualdad de Género y Políticas Públicas por FLACSO Uruguay. Hizo un máster en Periodismo Narrativo en la Universidad Nacional de San Martín. En 2017, en Uruguay, ganó el Premio Nacional de Prensa Escrita “Marcelo Jelen”  por su crónica Tan triste como ella.

Reside en Montevideo desde 2010; a partir de ese año realiza el taller de crónicas

El Muro.

Trabajó en el área de comunicación de organizaciones sociales feministas y ecologistas, y participó en investigaciones sobre derechos humanos e historia reciente. Escribió en medios de prensa gráfica como Brecha (Uruguay), El Salto (España) y Anfibia (Argentina).
Actualmente publica en el portal LatFem y en «Feminismos» de La diaria, y es productora periodística en TV Ciudad.