No es un literato de primera línea, pero probablemente sea uno de los mejores escritores de best sellers comerciales, con ocasionales incursiones en la literatura “en serio”. El estreno de la segunda parte de Eso, adaptación de una de las más ambiciosas novelas de Stephen King, suscita inevitablemente algunas reflexiones.
Las historias incluidas en este libro conmovieron, en los últimos veinte años, a todo el Uruguay. Y el autor, a partir de su larga experiencia periodística como cronista, hizo un cuidadoso seguimiento de los hechos; sin embargo, a pesar de las resoluciones judiciales, para un cronista policial el cierre llega mucho tiempo después. Motivado por su empatía con las víctimas
-¿Cómo y cuándo llegaste a tener una vinculación con el teatro? -Mi primera llegada al teatro fue casual. Una amiga tenía un programa en la radio El Espectador hace años, aproximadamente en 1979, y me regaló entradas para ir a ver, en el Teatro Circular, la obra Eleanor Rigby. Quedé muy impresionado, me encantó la música, los actores tan cerca
-¿Cómo nace tu vocación por la actuación? -Nunca quise ser actriz. Creo que fue algo que pasó casi sin darme cuenta. Cuando era niña jugaba con los baúles de vestuario de mi madre y creo que fue por ese tiempo que confesé que quería ser vestuarista. Pasaron los años; yo hacía danza, y lo hacía ya casi profesionalmente, pero un
La construcción de universos geográficos literarios no es un invento nuevo pero es uno que no necesariamente sale bien. No por su posible complejidad, sino porque para constituirse verdaderamente en un universo geográfico propio necesita trabajo, continuidad y coherencia (sobre todo esta última). No alcanza con imaginar un mapa posible y repartir los nombres correspondientes —o, por lo menos, no alcanza con tan solo eso—, sino que hay que pensar y construir una mitología de anécdotas, personajes, lugares, situaciones, todas las cuales constituyan un universo con todas las letras: tangible, atractivo, interesante y, por encima de todo, creíble. Los ejemplos a este respecto son muchos y manidos: la Santa María de Onetti, la Yoknapatawpha de Faulkner (que es, sin duda, el mayor referente para la que hoy nos ocupa), el Arkham de Lovecraft o el Macondo de García Márquez tienen en común con la novela de Martín Bentancor (Los Cerrillos, 1979) esa construcción de un escenario plausible, conocido, pero imaginado con total libertad y sus propias reglas y costumbres.
Entre los estrenos del mes se encuentran los siguientes títulos. “Custodia compartida”, de Xavier Legrand. Este film presenta el retrato de tres personajes: un niño y sus padres en conflicto. El muchacho es víctima de esa desavenencia. Alguien ha dicho ya que, presentada así, la película sería una variación de “Kramer versus Kramer”, pero se trata más bien de
El teatro paraguayo, luego de la caída de la dictadura más longeva de Latinoamérica —la del Gral. Stroessner—, que duró desde 1954 a 1989, tuvo un periodo de expansión y crecimiento con la democracia. En la actualidad la oferta es muy variada, aunque con el retorno del Partido Colorado al poder —señalemos que el actual presidente es el hijo del secretario privado del antiguo dictador— parece que algunas dificultades has vuelto a surgir.
No es posible despedirse del cine británico de ficción de los años treinta y tempranos cuarenta (el próximo mes habrá que distraerse con el documental) sin aludir a Michael Powell y Emeric Pressburger, dos cineastas que en su momento fueron acaso infravalorados y que mejoran en cada revisión.
48 años en la música uruguaya PREMIOS GRAFFITI 2019 / NOMINADOS AYUÍ/TACUABÉ Mejor Reedición / Los Olimareños: «Todos detrás de Momo» Mejor Álbum de Tango / Caníbal Troilo: «Trillar» Mejor Álbum de Fusión / Sombras Picantes: «Sombras picantes» Mejor Álbum de Folclore / Yoni de Mello: «Memorias del Yaguarí» Mejor Álbum Pop / Sebastián Casafúa: «Caudillo» Solista Masculino del Año
Estreno del mes de octubre Proyecto Galeano, Latinoamérica Con dramaturgia y dirección de Aderbal Freire-Filho estrenaremos un espectáculo sobre la obra de Eduardo Galeano. Acerca de la inspiración y de las ideas para su construcción, dice el director: “El Galpón nació cuando el niño Eduardo cumplía nueve años. No sé cuándo (es posible que haya sido por esa época) Eduardo
Entrevistas Centrales / 30 Sep, 2019 / Luis Vidal Giorgi
Aderbal Freire es una de las personalidades más relevantes del teatro brasilero y es un visitante asiduo de nuestro país, en el cual viene realizando memorables espectáculos, desde los años ochenta, con la Comedia Nacional, y especialmente, en los últimos años, con El Galpón, grupo que, en el marco de su 70 aniversario, le ha confiado, con mutuo entusiasmo latinoamericanista, la tarea de escenificar la obra de Eduardo Galeano. Conversamos sobre este desafío y su vigencia.
Quentin Tarantino ha anunciado que se retiraría del cine luego de realizar su décima película, y Había una vez en Hollywood, actualmente en cartelera, es la novena. Eso significaría que solamente va a haber un Tarantino más, pero vaya uno a saber. Ya se sabe que esos artistas son todos unos mentirosos.
